চিত্রকর্মের সমাপ্তি: কালো এবং সাদা। অংশ 1
হঠাৎ, শিল্পী একটি কালো চতুষ্কোণ দিয়ে রঙিন রচনাটি coveredেকে রাখেন, তারপরে ক্যানভাসে একক কালো বর্গ অবধি অবধি অবস্থান না করা পর্যন্ত একের পর এক সমস্ত রূপগুলি লিখতে শুরু করেন। আকার এবং বর্ণের সুনির্দিষ্টভাবে পাওয়া অনুপাতের প্রভাবের বল এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে তিনি চঞ্চল হয়ে পড়েছিলেন এবং পুরো এক সপ্তাহ ধরে খেতে বা ঘুমাতে পারেননি …
পাখি ডিম থেকে বেরিয়ে যায়। ডিমই পৃথিবী। যে জন্ম নিতে চায় তাকে
অবশ্যই পৃথিবী ধ্বংস করতে হবে । পাখি Godশ্বরের কাছে উড়ে যায়।
হারমান হেসি, "ডেমিয়ান"
চিত্রাঙ্কনের সমাপ্তি
অতিমানবতা এমন একটি সংগীতানুষ্ঠান যেখানে বিশ্ব শিল্প একত্রিত হয়ে মারা যায়।
এন পুনিন
1915 এর গ্রীষ্মে, কাজিমির সেভেরিনোভিচ মালাভিচ সূর্যের ওপেন ওপেনার ভিক্টরির পটভূমিতে কাজ করেছিলেন
আলেক্সি ক্রুচেনিখ, মিখাইল মাত্যুশিন এবং কাজিমির মালাভিচের রচিত এই মহৎবাদী অপেরা "বুদলিয়ান" গোষ্ঠী সম্পর্কে জানিয়েছিল, যা একটি দূরবর্তী নক্ষত্রকে জয় করতে পেরেছিল। লাইব্রেটো লেখক দ্বারা উদ্ভাবিত একটি অস্তিত্বের ভাষা ব্যবহার করেছিলেন। সংগীতটি অসঙ্গতি এবং ক্রোম্যাটিজমে নির্মিত হয়েছিল। মাল্যভিচ পোশাক এবং সেট নিয়ে কাজ করেছিলেন।
অস্তিত্বহীন ভাষায় কোন অপেরা দৃশ্যের চিত্রিত হতে পারে? সূর্যটি সাদা এবং গোলাকার এবং এটি একেবারে বিপরীত দ্বারা পরাভূত হতে পারে - কালো এবং বর্গাকার কিছু।
হঠাৎ, শিল্পী একটি কালো চতুষ্কোণ দিয়ে রঙিন রচনাটি coveredেকে রাখেন, তারপরে ক্যানভাসে একক কালো বর্গ অবধি অবধি অবস্থান না করা পর্যন্ত একের পর এক সমস্ত রূপগুলি লিখতে শুরু করেন। আকার এবং বর্ণের সুনির্দিষ্টভাবে পাওয়া অনুপাতের শক্তিটি এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে সে চরম উত্তেজিত হয়ে পড়েছিল এবং পুরো এক সপ্তাহ ধরে খেতে বা ঘুমাতে পারত না। সাদা ক্যানভাসের এই কালো স্কোয়ারটি একটি অবিশ্বাস্য রঙ ফর্ম ছিল। মাল্যভিচ বুঝতে পেরেছিলেন যে তিনি নতুন কিছু তৈরি করেছেন, এর পরে চিত্রকলা কখনই এক হবে না।
কয়েক মাস পরে, সেন্ট পিটার্সবার্গে "দ্য লাস্ট ফিউচারিস্ট এক্সিকিউশন অফ পেইন্টিংস" ০.১০ "শিরোনামে একটি প্রদর্শনী খোলা হয়েছিল। "0" এর অর্থ শূন্য উদ্দেশ্যমূলকতা, ভবিষ্যতের অবসান এবং অতিমানববাদের সূচনা, "10" - অংশগ্রহণকারীদের আনুমানিক সংখ্যা। মাল্যাভিচ তাদের মধ্যে ছিলেন। লাল কোণে, সমস্ত ক্যানভাসের উপরে, যেখানে আইকনটি traditionতিহ্যগতভাবে রাশিয়ান কুঁড়েঘরে অবস্থিত ছিল, "ব্ল্যাক স্কয়ার" ঝুলিয়ে রেখেছে। "স্কয়ার" তাত্ক্ষণিকভাবে নতুন যুগের একটি আইকন ডাব করা হয়েছিল।
"শব্দ" এবং "দর্শন" এর মধ্যে। হতবাক নাকি ধারণা?
আজ অবধি, অনেকে মালয়েভিচের বিরুদ্ধে এই কেলেঙ্কারীতে বিখ্যাত হয়ে ওঠার চেষ্টা করছেন বলে অভিযোগ করেছেন। প্রকৃতপক্ষে, প্রথম নজরে, ছবির এই ধরনের এক্সপোজারটি হতবাকের মতো। তবে আপনি যদি শিল্পীর মানসিকতা নির্ধারণ করেছেন কী ঘনিষ্ঠভাবে লক্ষ্য করেন, তবে সুস্পষ্ট বাসনাগুলি আসলে তাঁর রচনাকে কী আকার দিয়েছে তা স্পষ্ট হয়ে যায়।
কাজিমির মালাভিচ ছিলেন ডাবল বিমূর্ত-আলংকারিক বুদ্ধিমত্তার একটি বহুপদী, যার জন্য শব্দ এবং ভিজ্যুয়াল ভেক্টর দায়ী। তবে, শব্দ ভেক্টর প্রভাবশালী এবং আকাঙ্ক্ষার পরিমাণের দিক থেকে বৃহত্তম। এই জাতীয় ব্যক্তির জন্য, একটি অর্থবহ ধারণাটি পরম মান বলে মনে করে। তাঁর জন্য অর্থ isশ্বর।
উন্নত সাউন্ড ইঞ্জিনিয়ার যাই করুক না কেন, তিনি সর্বদা এটি কোনও ধারণার নামে করবেন। খ্যাতি, মনোযোগ, ফি - এই সমস্ত কিছুই তিনি নিজের জীবনকে যেভাবে উত্সর্গ করেছিলেন তার তুলনায় এটি ছোট এবং তুচ্ছ মনে হয়।
শকিং ভিজ্যুয়াল ভেক্টরের অন্যতম প্রকাশ। এটি তখন ঘটে যখন একটি প্রাকৃতিকভাবে উচ্চ সংবেদনশীল সম্ভাবনা বিকাশিত না হয় এবং তারপরে সমাজের জন্য কার্যকর ক্রিয়াকলাপগুলিতে উপলব্ধি হয়। সংক্ষেপে, মর্মস্পর্শী হ'ল মনোযোগের হেরফের, নিষিদ্ধ কৌশলগুলি ব্যবহার করে দর্শকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করে।
তবে, অনুন্নত বা অপর্যাপ্ত প্রয়োগের জন্য ম্যালভিচকে দোষ দেওয়া অসম্ভব। ব্ল্যাক স্কোয়ার লেখার আগেও তিনি একজন দক্ষ শিক্ষক ছিলেন, লেখার একাডেমিক পদ্ধতিতে তাঁর দুর্দান্ত কমান্ড ছিল এবং চূড়ান্ত ব্যবস্থা গ্রহণ না করেই যে কোনও চিত্র সহজেই আবেগকে উস্কে দিতে পারে।
তিনি অভূতপূর্ব কিছু তৈরি করেছেন - একটি প্যারাডক্স, একটি চিত্র ছাড়াই একটি ছবি। তবে না কারণ তিনি অন্যথায় করতে পারেননি। এটাই ছিল পয়েন্ট, ধারণা।
এই চিত্রটি কীভাবে দেখানো যায় যাতে দর্শক চিন্তাভাবনা বন্ধ করে দেয়, উপলব্ধির দৃষ্টান্ত বদলে দেয়? চেতনা দর্শনের ক্ষেত্র থেকে বাদ দেয় না এমন সমস্ত কিছুই যা আমাদের দ্বারা চিত্র হিসাবে স্বীকৃত নয়। দর্শক চ্যানেলটিতে একটি অন্ধ জায়গা হিসাবে অজানা ছবিগুলি "শব্দ" হিসাবে দেখে। বার্তাটি তাঁর কাছে অর্থহীন বলে মনে হলে দর্শক কেবল দেখার শক্তিই অপচয় করবে না।
কালো স্কোয়ারটি ইশতেহার। দর্শকের স্বাভাবিক, স্বয়ংক্রিয়ভাবে উপলব্ধির দৃশ্য থেকে বেরিয়ে আসার জন্য মালেভিচ তার বসানো স্থানে জোর দেওয়া প্রদর্শনী ব্যবহার করেছিলেন। তিনি তার কাজের অর্থের অতিরিক্ত ছায়াগুলি দিয়ে শেষ করেছেন, এটি ধারণামূলক করেছেন। তিনি দর্শকদের বলছেন বলে মনে হচ্ছে: "দেখুন, খুব শীঘ্রই এটি আপনার মাজার হবে।"
এবং তাই এটি ঘটেছে। বিংশ শতাব্দীতে মানবতার সমস্ত দ্রুত বিকাশ বিমূর্ত বুদ্ধির স্কোয়ার পতাকার অধীনে সংঘটিত হয়েছিল।
কসম খেয়ে আমাকে ক্রুশে দেওয়া হয়েছিল …
"সর্বশেষ ভবিষ্যত প্রদর্শনী" 0.10 " শিল্পের জগতে পরিণত হয়েছিল। সাহসী, জঘন্য এবং বোধগম্য - এমন প্রভাবটি তিনি তাঁর সমসাময়িকদের উপর তৈরি করেছিলেন। তবে শিল্পীদের মধ্যেও অনেকে এই ঘটনাটিকে কীভাবে মূল্যায়ন করবেন তা বুঝতে পারেননি। সমালোচনার ঝড় ওঠে মালাভিচের উপর।
“আমাকে শপথ করে বলা হয়েছিল শপথের কথায়…” - এভাবেই তিনি তাঁর ১৯১16-এর একটি কবিতা শুরু করেছিলেন।
দেখে মনে হবে শিল্পী একটি ছবি লিখেছেন এবং লিখেছেন, বিংশ শতাব্দীর শিল্পে, এবং ঘটেনি। যাইহোক, এক শতাধিক বছর কেটে গেছে, এবং কালো বর্গ সম্পর্কে বিতর্ক থেমে নেই।
প্রকৃতপক্ষে, মাল্যভিচের ক্যানভাস হ'ল ?তিহ্যবাহী চিত্রের সাথে সর্বাধিক অনুরূপ: এই চিত্রকর্মটি যা কোনও কিছুর চিত্রিত করে না?
রাশিয়ান লেখক, প্রচারবিদ, সাহিত্য সমালোচক তাতিয়ানা টলস্টায়া তার প্রবন্ধ "স্কোয়ার" তে পরামর্শ দিয়েছেন যে মালাভিচ তাঁর আত্মাকে শয়তানের কাছে বিক্রি করেছিলেন, যার জন্য তিনি তাঁকে চিরকালীন খ্যাতি এবং শিল্প ও সংস্কৃতিতে পরম প্রভাব দিয়েছিলেন।
আমরা ব্ল্যাক স্কয়ার পছন্দ করি বা না করি, এখন আমরা পোস্ট-স্কোয়ার বিশ্বে বাস করি। "স্কয়ার" সংস্কৃতি এমনকি বিজ্ঞানের উপরও বিশাল প্রভাব ফেলেছে।
এর কালো বিমানের গিলোটিন, একটি নির্দিষ্ট ঘা দিয়ে সংস্কৃতিটিকে দুটি ভাগে ভাগ করেছে: প্রাক-বর্গের বিশ্ব এবং একটি পোস্ট-স্কোয়ার ওয়ার্ল্ড। এবং একই সাথে তিনি জীবনকে অনেক নতুন ঘটনা দিয়েছিলেন blessed ডিজাইন, ফটোগ্রাফি, সিনেমাটোগ্রাফি ইত্যাদি পোস্ট-স্কোয়ার বিশ্বে জন্মগ্রহণ করেছিল।
কালো স্কোয়ারটি প্রেম করা প্রয়োজন হয় না, তবে এটি আজকে বোঝা না করা বিপজ্জনক - বড় শহরে অশিক্ষিত হওয়ার মতো। তিনি হলেন আধুনিক ভিজ্যুয়াল ভাষার এবিসি।
"সিস্টেম-ভেক্টর মনোবিজ্ঞান" প্রশিক্ষণের জ্ঞান প্রিজমের মাধ্যমে পেইন্টিংয়ের দিকে নজর দিলে বিংশ শতাব্দীর শিল্পের এই প্যারাডক্সটি বোঝা মোটেও কঠিন নয়।
পেইন্টিং কি?
পেইন্টিং ভিজ্যুয়াল মাপ, আলংকারিক বুদ্ধিমত্তার একটি পণ্য।
মাল্যাভিচের আগে চিত্রাঙ্কনের traditionতিহ্যের ভিত্তি সর্বদা চিত্র এবং প্লট দ্বারা তৈরি হয়েছিল। প্রথম দিকের মানুষের প্রথম গুহায় আঁকানোর সময় থেকেই এগুলি চিত্রের মাংস ও রক্তের শুরু থেকেই।
একটি চিত্র হ'ল কোনও বস্তু বা ঘটনার অন্তর্নিহিত বৈশিষ্ট্যগুলির একটি সেট এবং এটির চারপাশে একটি সহযোগী ককুন। একটি চিত্র প্রকাশ করা যেতে পারে, উদাহরণস্বরূপ, কোনও পাঠ্যের শব্দের দ্বারা বা চিত্রকলা, ভাস্কর্য, নৃত্যের কোনও চিত্র দ্বারা।
চিত্রটি তাত্ক্ষণিকভাবে উপলব্ধি করার একটি সরঞ্জাম। এটি একটি ক্যাপসুল। একজন শিল্পী বা লেখক একটি তথ্য আকারের একটি সহজ আকারে সংকুচিত করে। চিত্রটির ক্যাপসুলটি পার্সিভারের চেতনার অভ্যন্তরে খোলে এবং সেই বিবরণগুলি যুক্ত করে যা চিত্র বা পাঠ্যে আসলে ছিল না, তবে তারা হতে পারে।
সোভিয়েত ও রাশিয়ার সাহিত্যিক সমালোচক, সংস্কৃতিবিদ এবং আধাবিদবিদ ইউরি লোটম্যান এই বৈশিষ্ট্যের প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন। তিনি বলেছিলেন যে একটি শৈল্পিক চিত্র নিজেই নতুন অর্থ তৈরি করতে সক্ষম।
প্লট (বা প্লট) হ'ল প্রসঙ্গ, সেই পরিস্থিতিতে যে পরিস্থিতিতে চিত্রের অস্তিত্ব রয়েছে। এটি মূল নাটকীয় দ্বন্দ্ব যা শিল্পের কোনও কাজের প্রতি উত্তেজনা এবং ভাব প্রকাশ করে। চিত্রকলা এবং চিত্রগ্রহণের ক্ষেত্রে, এই উত্তেজনা প্রায়শই একটি বৈপরীত্য তৈরি করে: একটি গতিশীল রঙিন ব্যাকগ্রাউন্ড, অনেক লোক দৌড়ে আসে এবং চিৎকার করে, এবং সম্মুখভাগে দুর্ভেদ্য মুখযুক্ত ব্যক্তির একটি বৃহত স্ট্যাটিক মনোক্রোম চিত্র।
চিত্রের পবিত্র স্থিতি এবং চিত্রকর্মের traditionতিহ্য
ছবিটি ছবি থেকে আলাদা। চেয়ে? এর বিশেষ মর্যাদায়। পেইন্টিং এমন একটি জিনিস যা দেয়ালে ঝুলে থাকে, একটি যাদুঘরের একটি বিশেষ মূল্যবান চিত্র। প্রদর্শনীতে একটি দর্শন কেবল হাঁটা নয়, এটি একটি রীতি। এই সমস্ত পবিত্র পরিবেশটি ছবিতে আঁকা যা আছে তাতে দর্শকের নিঃশর্ত আস্থা নিশ্চিত করে।
চিত্রাঙ্কনটি একটি ফ্রেস্কো থেকে উদ্ভূত হওয়ায় এটি ঘটেছিল। মধ্যযুগের ফ্রেস্কো নিরক্ষরদের কাছে বাইবেলের বিষয়গুলি প্রবর্তন করেছিল। তাকে পবিত্র শাস্ত্রের বিষয়বস্তু যথাসম্ভব নির্ভুলভাবে প্রদর্শন করতে হয়েছিল, কারণ তার চিত্রগুলি এমন ব্যক্তিদের দ্বারা বিশ্বাসী ছিল যারা মূল উত্সটি নিজেরাই পড়তে পারেন না। চিত্রটি ফ্রেস্কোর পবিত্র স্থিতি এবং এটির বিশ্বাসযোগ্যতা উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত।
ইউরোপীয় চিত্রকলার traditionতিহ্যটি প্রোটো-রেনেসাঁ শিল্পী জিওটো ডি বানডোন (1266 -1337) দিয়ে শুরু হয়। জিওটো হলেন ইউরোপীয় চিত্রকলার traditionalতিহ্যবাহী ভাষার স্রষ্টা। একজন দুর্দান্ত শিল্পী এবং একটি দুর্দান্ত মনোবিজ্ঞানী, তিনি চিত্রের ব্যাখ্যা এবং চক্রান্ত পুনর্বিবেচনা করে নিজেকে লেখকের ব্যাখ্যায় প্রথমবারের জন্য অনুমতি দিয়েছিলেন। তিনি তার ফ্রেসকোটিগুলি জীবনের সুনির্দিষ্ট বিশদ এবং প্রকার দিয়ে পূর্ণ করেন ills গিয়োটোর ধন্যবাদ ছিল যে সমস্ত শিল্পীরা মাঝে মাঝে তাদের হৃদয়ে ছুঁড়ে ফেলার সুযোগ পেয়েছিল: "তবে আমি একজন শিল্পী, আমি এটি এটিকে দেখি!"
এই চিত্রাবলিক traditionতিহ্যটি 19 শতকের শেষ অবধি অলক্ষিত ছিল, যখন ইমপ্রেশনবাদীরা উপস্থিত হয়েছিল, ততকালীন ইমপ্রেশনবাদী, কিউবিস্ট ইত্যাদি। তবে, 19 শতকের শেষভাগের - এমনকি 20 শতকের শুরুর দিকে শৈল্পিক প্রবণতার বৈচিত্র্য একটি নাড়িক হিসাবে সংযুক্ত ছিল একটি চিত্র বা প্লটের উপস্থিতি দ্বারা জিওত্তোর চিত্রাবলীর সাথে। এই চিত্রটি মাটি থেকে পুনরায় তৈরি করা যেতে পারে, যেমন কাজানির মতো, ছোট ছোট টুকরো টুকরো করে কেটে এলোমেলো ক্রমে আবার একত্রিত করা: ছবির এক অংশে নাক, অন্যদিকে চোখ পিকাসোর মতো। তবে এটি সর্বদা ছিল - যদিও বিনষ্ট আকারে।
পিটার প্রথমের অধীনে, রাশিয়া ইউরোপীয় শৈল্পিক traditionতিহ্য গ্রহণ করেছিল এবং 19 শতকের শেষভাগ পর্যন্ত - 20 শতকের গোড়ার দিকে কিছুটা বিলম্বের সাথে এটির বিকাশ ঘটে। আমাদের মধ্যে ছাপ এবং ঘনত্ব ছিল না, তবে বিংশ শতাব্দীর একেবারে গোড়ার দিকে, অনেক আকর্ষণীয় এবং মূল শিল্পী উপস্থিত হয়েছিল যারা traditionsতিহ্যের অনড়তাকে কাঁপিয়ে দিয়েছিল। এটি আলেকজান্ডার বেনোইসের নেতৃত্বাধীন আর্ট অ্যাসোসিয়েশন "ওয়ার্ল্ড অফ আর্ট", কোঞ্চালোভস্কি, মাশকভ, লরিওনভ, লেন্টুলভের সাথে "জ্যাক অফ ডায়মন্ডস"। "ফিউচারিস্ট" - ভাই ডেভিড এবং ভ্লাদিমির বুর্লিউক, নাটালিয়া গনচারাভা এবং অন্যরা।কাজিমির মালাভিচ ফিউচারিস্টদের সাথে তৈরি করতে শুরু করেছিলেন।
কেন একটি বর্গক্ষেত্র চিত্রাঙ্কনের মৃত্যু?
সুতরাং, চিত্রাঙ্কন, সারা বিশ্বের ১৩ শ শতাব্দী থেকে শুরু করা, একটি চিত্র এবং একটি চক্রান্ত। চিত্রযুক্ত চিত্রটি বিশ্বাস করা হয় কারণ এটি পবিত্র। এবং তারা তাঁর কাছ থেকে শিল্পীর দ্বারা চিত্রের ব্যাখ্যা লেখকের সাথে একটি গল্প, ইতিহাস, আখ্যান আশা করে।
এবং রাশিয়ায় 1915 সালে, প্রদর্শনীর জায়গাতে, "লাল কোণে", জোর দিয়ে পবিত্র স্থানে, এমন একটি চিত্র প্রদর্শিত হয়েছিল যা কোনও কিছুই চিত্রিত করে না!
চেতনা বিস্ফোরণ। এটি এমনকি উস্কানিমূলক নয় - এটি একটি নাশকতা। সংস্কৃতি ধ্বংস করার কাজ, "সবকিছু প্রেমময় এবং কোমল"।
কীভাবে এটি ঘটল যে একজন সাধারণ শিল্পী, তবুও একজন ভবিষ্যতবিদ কাজিমির মালাভিচ সচেতনভাবে এটি করতে পেরেছিলেন?
ইউরি বার্লানের প্রশিক্ষণ "সিস্টেম-ভেক্টর সাইকোলজি" দুটি ধরণের বুদ্ধির মধ্যে পার্থক্য করে: রূপক এবং বিমূর্ত। তারা ভিজ্যুয়াল এবং সাউন্ড ভেক্টরগুলির সাথে সামঞ্জস্য করে …
"ব্ল্যাক স্কয়ার" নিবন্ধগুলিতে ধারাবাহিকতাটি পড়ুন: বিশ্বাস করুন বা জানেন? পার্ট 2 এবং গোয়েন্দা স্কোয়ার: বিমূর্ত চিন্তার কালো মহাজাগতিক। পার্ট 3
